川原真由美さんインタビュー　その2

描きたいものを自分の目線で見つけると
絵って描けるんだ

──グラフィックデザイナーだった川原さんがどうしてイラストを描くようになっていったのか、経緯を教えてくださいますか。

最近だったらパソコンがあるから、写真とかを取りこんでラフをつくったりするんでしょうけれど、当時は手作業でした。大きな仕事ではカンプライターと呼ばれる専門の人に描いてもらうこともあるけれど、ふつうはサラサラッと描いた線で、口頭で補足していたんです。線だけだから、具体的には見えないことをプレゼン相手にイメージさせるっていうんでしょうか。本当はそのほうがうまくいくんです。カンプを写真などの具体的なイメージでつくっちゃうと、実際できてきたときに、これでは話が違うなんてことになったりする。カンプがそのまま完成イメージになって刷りこまれてしまうから、そこで相手が止まっちゃうし、自分も止まっちゃう。イメージを限定しすぎない線で描いてたほうが、いくらでも広げられるんですよね。
そんな流れで、私が描いたダミーを見たクライアントが、本番もこのイラストを使えばいいんじゃないの、と。私のイラストの仕事は、たぶんそうやって始まっていったんです。
初めて自由な題材で描いたのは、社内でつくるカレンダーでした。デザイナーが毎年もちまわりで担当するんですが、当時、会社があった丸の内をスケッチしようと思って、丸の内1丁目から5丁目までをスケッチしてまわったんです。社内の人が話しあってる風景とか、会社に清掃に来てくれるおばさんとか、皇居のお堀にいる亀とか、東京駅の靴磨き屋さんとか、道路工事の人とか。
そのときに、これを描きなさいって誰かに言われるんじゃなくて、自分で描きたいものを自分の目線で見つけて描くと、絵って描けるものなんだなって思いました。あと、ペンでいきなり描いてできあがっちゃうのが嬉しかった。

──でも、仕事以外で、自分の楽しみで絵を描くことって…。

そう、さっきも言ったように、あんまりないんです。旅行に行ったときに日記代わりに描くことはあります。私のなかではスケッチというより、メモみたいな感じ。だからどっちかというと、文字を書くのと同じような感覚ですね。わざわざなにかを描くことはあんまりないです。

私はここにいる。
やることがある、できることがあるって
思えるような、自信になる

──描くのが楽しくてしょうがないタイプではない川原さんは、喜びとかモチベーションとか、絵を描くことに対してどこに自分の気持ちがあるんでしょう？

描く前は苦しいんだけど、すごく楽しい瞬間が必ずあるんですよね。それは、ほかでは味わったことがない感覚で、なんかちょっと、どこかの世界に行っちゃったような気分になってしまう瞬間なんです。もしかして、歌手がステージに立つのが怖いのに、立った瞬間になにものにも代え難い気持ちになるみたいな、そういうものなのかもしれない。たしかにそういう瞬間があって、それはたぶんほかのことでは体験できないから、また味わいたいと思ってるのかもしれない。

──それは、デザインの作業のときにはないですか？　絵のときだけ？

デザインでもあるけど、絵のときはもっと強い。デザインは逆に、絵ほど苦しくないんです。整理してまとめていくと、向かう先はデザインが示してくれていて、私はそれを追っていくだけの作業で、絵ほどは煮つまることもない。逆に楽しくて、着手するとやめられなくなる時間のほうが多いんです。絵は、よし、やらなきゃ！と思って、あー、もう駄目だ、逃げたいと思って、違う用事を見つけてやりすごす、みたいな時間が多い。

──（笑）宿題みたい。

そうそう。でもある瞬間にパッとそういう方向になって、あ！って急に見えてきて、終わる。なんなんでしょうね。